Sense8: hermanos a través de la telepatía

Serie: Sense8

Temporadas: 2 y un capítulo final de 2hs.

Producción: Netflix

Dirección y creación: Hermanas Wachowski y J. Michael Straczynski.

Sense8 es una serie de Netflix de Ciencia Ficción, que cuenta con dos temporadas y un capítulo final de dos horas. Fue dirigida mayormente por las hermanas Lana y Lilly Wachowski, quienes también crearon la trilogía de Matrix.

La historia se centra en ocho personajes de 27 años, nacidos el 8 de agosto. Pero ellos no se conocen entre sí, todos son diferentes culturas, razas y orientaciones sexuales. Sin embargo, después de experimentar una trágica muerte de una mujer a través de visiones y sueños (Angélica Turing), se encuentran mental y emocionalmente conectados; y, a partir de ahí, comienzan a comunicarse, a sentirse, compartir sus conocimientos, idiomas y habilidades.

Al principio todo será confuso, pero luego comenzarán a descubrir e investigar el porqué de su conexión. Mientras están en la búsqueda, aparece un hombre misterioso llamado Jonas, que quiere ayudarlos  y que, a su vez, es otro “sensate”. Por otro lado, un hombre llamado “Whispers” intenta capturarlos y para ello utiliza el mismo poder de telepatía que usan los protagonistas para poder entrar en sus mentes e invadir sus pensamientos y emociones.

Sense8 es una serie que explora temas como la política, la identidad, el racismo, la sexualidad, el género y la religión.

¿Quiénes son los sensates?

Will Gorski (Brian J. Smith): Es un policía de Chicago perseguido por un asesinato no resuelto de su niñez. Tendrá una conexión más cercana con la sensate Riley Blue.

Riley Blue (Tuppence Middlenton): es una DJ de Islandia que vive en Londres y está tratando de escapar de un pasado oscuro y turbulento. Sin embargo, al darse cuenta que necesita enfrentar todo lo que sucedió, decide volver a su casa en Islandia donde está su padre y, a partir de allí, se revela más su historia.

Capheus “Van Damme” Onyango (Aml Ameen 1º temporada y Toby Onwumere en la 2º): él es dueño de un “matatu” (minibús) junto con su amigo Jela, vive en Nairobi y está tratando de ganar dinero para comprarle medicina a su madre. Sin embargo, todo se complica y en el peor momento canaliza a Sun, otra de las sensate, quien lo ayudará a luchar contra los hombres malos.

Sun Bak (Doona Bae): es una empresaria de Seúl experta en artes marciales que acude a luchas clandestinas de kickboxing. La relación son su padre y hermano es complicada, pero le prometió a su madre, antes de que muera, que iba a cuidarlos.

Lito Rodriguez (Miguel Ángel Silvestre): es un actor de origen español que vive en Ciudad de México. Él tiene una relación con Hernando, pero para proteger su carrera oculta esto usando a su coestrella Daniela Velázquez como su “pareja” al público.

Wolfgang Bogdanow (Max Riemelt): es un cerrajero y ladrón de cajas fuertes que vive en Berlín. Tuvo una infancia problemática con su padre abusivo y acabó entrando en el mundo criminal. Wolfgang tendrá una relación más cercana con la sensate Kala, aunque también recibirá mucha ayuda de Lito y Will.

Kala Dandekar (Tina Desai): ella es una farmacéutica de Bombay y una fiel hindú. Sus talentos y conocimientos la convierten en un miembro importante dentro del grupo. Pertenece a una familia de clase media que tiene un restaurante llevado por su padre y trabaja en una importante compañía farmacéutica donde, a su vez, trabaja su futuro marido: Rajan Rasal, con quien se casa solo para hacer feliz a sus padres.

Nomi Marks (Jaime Claynton): es una mujer transgénero y lesbiana que vive en San Fransisco con su novia Amanita. Nomi también será un miembro clave dentro del grupo, ya que es una bloguera y hacker (“hacktivista”). Ella termina en un hospital debido a que cae inconsciente en un desfile del orgullo y allí debe enfrentarse a su madre transfóbica y al Dr. Metzger, quién dirá que es mentalmente inestable y deberán operarla. Nomi Marks será mantenida en el hospital contra su voluntad y descubrirá que su médico trabaja para BPO, la organización perteneciente al villano de la serie.

Dr. Milton Brandt Bailey o Sr. Whispers (Terrence Mann): es un sensate que forma parte de una organización (BPO), que tiene como objetivo dar caza a otros sensates. Él trata de tener contacto visual con sus iguales, ya que si lo consigue, puede visitarlos manteniéndolos vigilados para obtener información. Su meta es neutralizar o asesinar a todos aquellos sensates que no estén afiliados con BPO.

Angélica Turing (Daryl Hannah): es la madre que aparece en las visiones y sueños de los 8 sensates. Ella formaba parte del mismo cúmulo que Jonas Maliki, de quien se enamoró  y según él, Angélica creía que los sensates podían sentir el amor en su forma más pura

Jonas Maliki (Naveen Andrews): actúa como mentor y guía para los nuevos sensantes, comunicándose principalmente con Will Gorski.

Un poco de mi reseña sobre esta serie

La primera vez que vi esta serie tenía muchas expectativas porque muchas personas la recomendaban, sin embargo vi dos capítulos y la abandoné porque era muy confusa. Sinceramente no entendía nada y tampoco tenía ganas de pensar. Al tiempo (largo tiempo) decidí volver a darle una oportunidad y, al pasar el segundo capítulo, no pude dejar de verla y hasta se convirtió en una de mis series favoritas. ¿Lo malo? Tuvieron que cancelarla porque, a pesar de que fue más aclamada a partir de la segunda temporada, al ser filmaciones en diferentes lugares, el presupuesto no alcanzaba.

Sense8 es una serie que te atrapa  no solo por la historia de los personajes y las conexiones que se generan entre ellos, sino también por los paisajes que se muestran de los diferentes lugares del mundo, por la visibilidad de las diferentes culturas  y costumbres y porque se hablan de muchos temas como la política, la religión, la identidad, el género, las diferentes relaciones personales, entre otras cosas. Así que, no solo es una serie de ciencia ficción donde se tendrá que salvar a alguien y habrá un villano, sino que también se verán reflejadas situaciones sociales que se viven en el mundo real.

Como mencioné, en Sense8 uno empatizará con cada personaje, conociendo su historia y su misión dentro del grupo; y también lo hará con la relación que se va formando entre ellos, sobre todo aquellas que se vuelven más cercanas (llegando a ser amorosas). Quizás para algunos sea confusa al principio, pero es de esas series a las que hay que darle una oportunidad y verlas completas. Luego odiarán al villano, querrán que ellos ganen, que puedan reunirse físicamente, etc.

Finalmente, con respecto al capítulo final, si bien estuvo bueno y cerró todas las dudas que nos quedaron, está claro que lo mejor hubiese sido una tercera temporada, porque cuando se quiere cerrar todo de una forma tan corta (siendo que está pensado para serie y no película) los sucesos ocurren de manera muy rápida y un hecho tras otro. Pero, igualmente, agradecemos el hecho de que hayan dado un cierre y no nos hayan dejado con un final abierto en la segunda temporada.

La granja en donde los animales reinan

Libro: Rebelión en la granja

Autor: George Orwell

Año: 1945

Páginas: 128

Género: Alegoría, Novela, Sátira política, Ficción política.

En esta oportunidad voy a hablar de un libro que leí hace poco y en dos días lo terminé: Rebelión en la granja de George Orwell.

El autor

Primero, voy a introducir un poco sobre quién es el escritor (voy a volver a mencionar un libro de él en otro post). George Orwell es el seudónimo de Eric Blair quien nació en la India en 1903 y murió en Londres en 1950. Orwell vivió varios años en París y Londres y formó parte de la Policía Imperial Inglesa en Asia. Todas sus experiencias de vida, desde la pobreza hasta ser colaborador de los republicanos en la Guerra Civil española, han sido puntapié para la creación de sus obras. Y, cabe destacar, que en toda su obra se refleja su posición política y moral donde se muestra la lucha del hombre contra las reglas sociales establecidas por el poder político. Rebelión en la granja (1945)y 1984 (1949) fueron sus títulos más populares en donde se describen sociedades controladas totalitariamente por métodos burocráticos y políticos.

Otras de sus obras son: Sin blanca en París y en Londres, Días en Birmania, Homenaje a Cataluña.

Rebelión en la granja: argumento

Rebelión en la granja es una fábula escrita durante la Segunda Guerra Mundial, que parodia al modelo socialista soviético, en donde los personajes son animales de granja que se rebelan contra sus dueños, es decir los humanos. Sin embargo, esta rebelión se termina convirtiendo en una estructura social peor que la de sus antiguos dueños y lo que se esperaba como una mejor vida termina siendo una tiranía bestial.

En esta obra se representan algunas figuras políticas: Lenin, Stalin y Trotsky. Además, se ve reflejada una realidad que, hasta el día de hoy, podemos ver con respecto al poder, a la sociedad, a la rebelión y la libertad. La idea de Orwell fue denunciar al totalitarismo nazi y soviético y, finalmente, el libro fue utilizado como propaganda en contra del comunismo en general. Por lo tanto, es un libro que se puede interpretar y relacionar con la realidad (incluso actual) sin necesidad de conocer la historia de la Unión Soviética.

La representación humana en los animales

Rebelión en la granja es una obra en la que se presentan situaciones y detalles que nos van a sorprender, pero a su vez vamos a relacionar con hechos que han pasado y que pasan en el mundo.

En esta granja existen los animales más inteligentes que son los cerdos, quienes tomarán el mando: Snowball y Napoleón. Sin embargo, entre estos gobernantes sedientos de poder, habrá discusiones y desacuerdos, lo que los llevará a confrontarse y comenzar a mentir sobre el otro.

Los animales representan diferentes grupos sociales, desde una yegua de clase alta que quiere estar limpia y arreglada y es tratada de traicionera, un cuervo que representa a la iglesia ortodoxa, los perros que representan a la fuerza armada, un caballo que representa al trabajador proletariado; hasta los cerdos que representan a figuras de poder político tirano e incluso a la prensa que va cambiando el discurso según convenga (en este caso Squirrel representa a la prensa,  Napoleón a Stalin, Snowball a Trotsky y Viejo Mayor a Lenin e incluso a Marx).

Otros detalles interesantes que se encuentran en esta historia son: la representación de un himno de libertad y los siete mandamientos, que comenzarán de una forma y terminarán de otra, ya que en la historia todo se va transformando a favor de los cerdos.

¿Por qué leer Rebelión en la Granja?

Considero que es un libro rápido y fácil de leer, que te atrapa al punto de no querer dejarlo hasta terminarlo. La narrativa es sencilla y te hace entrar en el mundo de los animales imaginándote cada situación y cada personaje con sus pensamientos y evoluciones. Rebelión en la Granja si bien representa una sociedad que puede verse tanto en la historia como en la actualidad, refleja los comportamientos de los animales, es decir se asemeja lo más que puede a las acciones que ellos tienen, pero poniéndoles pensamientos humanizados. Y eso lo hace entretenida, al punto de relacionar cada especie con un tipo de civil en la colectividad humana.

Esta alegoría, como ya mencioné, es una metáfora de la vida, donde hay un deseo de poder que llega a la corrupción y los deseos de libertad se pierden.

Steins; gate: time travel through a microwave

Series: Steins; gate

Episodes: 24

Studio: White Fox

Genre: suspense, science fiction

Rating: 10/10

Steins;gate: introduction

Steins;gate is a science fiction anime adapted from a visual novel that was released for XBOX 360 in 2009. In 2011, White Fox made the adaptation releasing until September of the same year and, thereafter, more games and adaptations came out, being the last series emitting in 2018 with the title Steins;gate 0.

The story happens in Akihabara, Japan, and it focuses on the protagonist: Rintaro Okabe and his friends, Mayuri Shiina and Itaru Hasida. 

Rintaro and friends modify a microwave that turns into a machine that can send messages to the past, but, while they’re investigating the phenomenon, they find Kurisu Makise, a prodigious young woman who joins the team. However, at that moment (when they do the experiments) an organization, called SERN, appears. They’ve been conducting research about time traveling and discovered this group of friends. So, the character’s goal it’s to find the way to not being captivated by SERN.

A Little resume about the characters

Okabe (called Okarin by Mayuri) is a young eighteen-year-old man and is a little bit particular. He defines his self as a“mad scientist” and he considers that his department it’s a secret bunker where he and his friends do scientific experiments.

Accidentally, Okabe makes of his microwave a kind of telephone that can make “D-mails”, that is: messages to the past. From there, and for not having consequences being captured by SERN, that “mad scientist” will alternate the past looking for all his friends to have a good future. Despite this, long-term results will not be good and Rintaro will have to find solutions and return everything to normal.

Mayuri (called Mayushii too) is a childhood friend of the protagonist and her attitude is kind of childish, but she is a perceptive girl that can detect things that others can’t do and, also, she can understand others feelings. She is dedicated to making “cosplays”, to working in a “maid café” and, within the team of investigation; she is in charge of feeding everyone.

Mayuri Shiina is a girl whom Okabe has a great appreciation for and always wants to protect, especially since her grandmother died. The new time travel adventures will not be a minor topic to find all the tools at his disposal to save her.

Kurisu (called Kuristina by Okabe) is a young neuroscientist investigator. She is super talented and smart, which has allowed her to go to the best laboratories in the USA. She graduated in the same University where later started to work. Kurisu Makise is serious, mature, has a strong character, and she analyzes everything, because in the USA people treated her with suspicion for being so young. However, under her strong shield there is an innocent, kind, curious and shy girl.

Inside the laboratory, she will be a key member for the investigation and, also, she is a character that Okabe will hold a special affection, making him want to save her from all the bad results too.

Itaru (also called Daru) is a hacker with a big experience and a closer friend of Rintaro Okabe. Inside the web, he calls himself as “DaSh” (Daru the super Hacker) and Barrel Titor.   He is extreme obsessed and talented with computers, programs, hacks and processing complex codes. Itaru enjoys making experiments with his friend, but he is not as much as enthusiast as Okabe.

The last character that is going to be named here is: Suzuha Amane. She doesn’t belong to the laboratory, but I think it’s important too. She is a time traveler who comes from the year 2036 and seeks to prevent the SERN organization from creating a time machine that will lead the world to a dystopia where they rule and take away all freedom of expression.

My opinion

Steins;gate is an anime that, perhaps, at the beginning, can be boring for those who are used to see things where everything happens fast and with a lot of action. Here, you need to pay attention to every detail and every scene that will each thread of the story and connect all the time jumps. But, once all the introductory chapters are passed, you will be entered fully into the story.

Stains;gate it’s a very well-made fiction, in which your mind will never stop being active, both while viewing and afterward.

A positive point that I attribute to the series is the charisma of the characters. Each one gives a special touch to the plot, making you laugh in some moments and ending with emotional scenes. Okabe adds a lot of humor to the series but, at the same time, you can connect with him, and you will love watching all his development. Besides that, his laughing mind is balanced with the actions and thoughts of his friends, who have important places, making them not to being just simple characters.

Another feature that I personally loved is the type of animation and the soundtrack, especially the opening and the ending that have details in which the song changes depending on every timeline and the context of the characters.

Finally, without going into too many details, I think that both, the movie (Steins;gate Fuka Ryouiki no déjà vu) and Steins;gate 0, were a good continuation of the first season. The movie is more dramatic and serious, and you can see a psychological consequence of the Seins;gate events.

Steins; gate Zero follows the dark plot where there is a deconstruction regarding the first season and a dichotomy between past and present. Here, the characters have other versions: more gray and dramatic. This is going to show us the reasons why things have ended one way and not another.

Do I recommend Steins;gate?

Beyond it being one of my favorite anime, I totally recommend this, but with a special warning that, perhaps, it’s not for everyone because it can be a little slow at the beginning, and you need to keep your attention just in the screen and with your mind active. However, if you give it a try and watch it all complete you will want to know how the story will continue in the other parts, and you will love it.

Steins;gate: los viajes en el tiempo a través de un microondas

Serie: Steins;gate

Episodios: 24

Estudio: White Fox

Género: suspenso, ciencia ficción

Calificación: 10/10

Steins;gate: introducción

Steins;gate es un animé de ciencia ficción adaptado de una novela visual que fue lanzada para XBOX 360 en 2009. En 2011 White Fox realizó la adaptación del animé emitiéndose hasta septiembre del mismo año y, a partir de allí, salieron más juegos y adaptaciones, siendo la última serie emitida en 2018 con el título Steins;gate 0.

La historia ocurre en Akihabara, Japón y se centra en el protagonista Rintaro Okabe y sus amigos, Mayuri Shiina e Itaru Hashida, quienes modifican un microondas convirtiéndolo en una máquina capaz de enviar mensajes al pasado. Mientras investigan el fenómeno, se encuentran con Kurisu Makise, una joven prodigiosa que se une al equipo. Sin embargo, mientras realizan los experimentos, aparece una organización llamada SERN, que ha estado realizando investigaciones sobre viajes en el tiempo y descubre a este grupo de amigos. El objetivo de los personajes será entonces buscar la manera de evitar ser capturados.

Un pequeño resumen de sus personajes

Okabe (también llamado Okarin por Mayuri) es un protagonista de 18 años bastante peculiar, que se autodenomina “científico loco” y  considera a su departamento como un búnker secreto donde realiza experimentos científicos junto a sus amigos. Accidentalmente, Okabe hace de su microondas una especie de teléfono que puede realizar lo que él llamará: D-mails, es decir mensajes al pasado. A partir de allí, y para poder evitar consecuencias de ser capturados por SERN, este “científico loco” alternará el pasado buscando que todos sus amigos tengan un buen futuro. Pese a ello, los resultados a largo plazo no serán buenos y Rintaro deberá encontrar soluciones y regresar todo a la normalidad.

Mayuri (también llamada Mayushii)es amiga de la infancia del protagonista y su actitud es bastante infantil, pero es una persona muy perceptiva que puede detectar cosas que otros no y, también, puede entender los sentimientos de los demás. Ella se dedica a confeccionar “cosplays”, a trabajar en un “maid café” y, dentro del equipo de investigación, se encarga de la alimentación de todos.

Mayuri Shiina es una chica a la que Okabe le tiene mucho aprecio y siempre quiere proteger, sobre todo desde que la abuela de ella murió. Las nuevas aventuras de los viajes en el tiempo no serán tema menor para buscar todas las herramientas que tenga a su alcance para salvarla.

Kurisu (llamada Kuristina por Okabe) es una joven investigadora neurocientífica, súper talentosa e inteligente, lo que le ha permitido ir a los mejores laboratorios de Estados Unidos. Ella se graduó en la misma Universidad donde posteriormente comenzó a trabajar. Kurisu Makise es una persona directa, seria, madura con un carácter fuerte y que analiza todo, debido a que en Estados Unidos la trataban con desconfianza por su juventud. Sin embargo, se cree que bajo ese escudo hay una chica inocente, amable, curiosa y tímida, actitud que demuestra de vez en cuando.

Dentro del laboratorio, será un miembro clave para la investigación y un personaje al que Okabe le agarrará un especial cariño, haciendo que también quiera salvarla de todos los malos resultados.

Itaru (también llamado Daru) es un hacker con una gran experiencia y un amigo cercano a Rintaro Okabe. Dentro de la web se hace llamar “DaSh” (Daru the Super Hacker) y Barrel Titor. Él es un personaje sumamente obsesionado y talentoso en lo que refiere a computadoras, los programas, hackeos y procesando códigos complejos de los ordenadores. Itaru disfruta de realizar experimentos junto con su amigo, pero no es tan entusiasta.

Finalmente nombraré a Suzuha Amane, un personaje que no pertenece al laboratorio pero considero igual de importante que los anteriores. Ella es una viajera del tiempo que viene del año 2036 y busca prevenir que la organización SERN cree una máquina del tiempo que conduzca al mundo a una distopía en donde ellos gobiernan y quitan toda libertad de expresión.

Opinión del animé

Steins;gate es una serie que quizás, en un principio, pueda aburrir a aquellos que están acostumbrados a ver cosas donde todo sucede rápido y con mucha acción. En este animé uno tiene que prestar mucha atención a cada detalle y cada escena, que van a ir creando cada hilo de la historia y uniendo todos los saltos de tiempo. No obstante, una vez que se pasan los capítulos introductorios, uno entra de lleno a la historia y necesita ver cada uno para saber qué sucederá. Steins;gate es una ficción muy bien confeccionada, en el que la mente nunca dejará de estar activa, tanto mientras se está viendo como posteriormente.

Un punto muy positivo que le atribuyo a esta serie es el carisma de sus personajes. Cada uno le da un toque especial a la trama, haciéndote reír en varios momentos y finalizando con escenas emotivas. Okabe le da mucho humor a la serie pero, a su vez, uno conecta con él y se encariña viendo todo su desarrollo. Además, su mente risueña es balanceada con las acciones y pensamientos de sus amigos, quienes tienen lugares importantes, haciendo que no sean simples personajes secundarios.

Otras características que, personalmente, me encantaron son el tipo de animación y la banda sonora, sobre todo el opening y el ending, que tienen detalles en los que la letra cambia según cada línea de tiempo y los contextos de los personajes.

Finalmente, sin entrar mucho en detalle (porque lo principal era hablar de la primer temporada), considero que tanto la película (Steins;Gate Fuka Ryouiki no déjà vu) como Steins;gate 0, fueron una buena continuación de la primer temporada. La película es mucho más dramática y seria, desaparecen esos toques cómicos; y en ella se verá una consecuencia psicológica producto de los sucesos de Steins;gate. En Steins;gate Zero sigue la trama oscura en donde hay una deconstrucción en lo que refiere a la primera temporada y una dicotomía entre pasado y presente.  Aquí nos encontramos con otras versiones de los personajes, más grises y dramáticas, que nos harán entender muchos porqués de cómo han terminado las cosas de una forma y no de otra.

¿Recomiendo Steins;gate?

Más allá de que sea uno de mis animés favoritos, lo recomiendo totalmente, pero con esa advertencia de que, quizá, no es para todo el mundo por el hecho de ser lenta y de que se deba mantener la atención solo en la pantalla y con la mente activa. Empero, si le dan una oportunidad y la ven entera van a querer ver cómo continúa la historia en sus otras dos partes y van a amarla.

Hannibal: an underrated cannibal?

Series: Hannibal

Seasons: 3

Adaptation by: Bryan Fuller

Calification: 9/10

The beginnings of Hannibal

We all have heard the name of Hannibal Lecter, a fiction character of thriller novel series written by Thomas Harris. Lecter started being an antagonist, which was introduced as a murderous psychiatrist that eats human meat. He appears for the first time in The Red Dragon, but it’s not until the third novel, Hannibal, that we find the character being the protagonist.

Thomas Harris’ novels have had too many films adaptions, making this cannibal character one of the most recognized into the suspense world. However, there was an actor who gave Hannibal Lecter a recognition that no one would never forget: Anthony Hopkins. He interpreted Lecter on The Silence of Lambs, winning an Oscar for that, and then he continued in Hannibal and The Red Dragon.

In 2013, Hannibal becomes into a TV series developed by Bryan Fuller for NBC. The series was based on the books Red Dragon, Hannibal and The silence of the lambs, making a focus on the relationship between the psychiatrist and a special FBI investigator called Will Graham.

Hannibal, the TV series

As I said, Bryan Fuller decided to do an adaptation of two of the Tomas Harris’ books, making them into a series that started in 2013 and finished in 2015, because it had to be cancelled for the low audience.

Hannibal tells about the relationship between Will Graham (Hugh Darcy) and Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen). Will is an FBI investigator that has to catch the murderer. His specialty is putting himself on the place of the criminals to understand them and know how they get to that, thus solving the crime. However, Graham comes across a series of events carried out by a murderer with twisted mind, very hard to understand. That’s why other people decide to seek psychological help from him with one of the most recognized psychiatrist in the country: Hannibal Lecter. That’s how both of them do a team for solving the mystery.

An underrated series?

Personally, I think that series didn’t have a recognized that it deserves. Hannibal had to be suspended after three seasons, because at not having the expected audience, the budget was no longer enough and they had to make an end that joins all the threads and wefts, and that it could close everything. Nevertheless, critics have considered it as one of the best series of horror genre in recent times, so… why do I think this happened? Because the bad diffusion and publicity.

The fans who were there from the start or even those who saw it later, will have found with a good and rich aesthetics, which is perfectly connected with the music and each scene. All of this was connected with the find and demanding tastes of Lecter, making unique moments that make us want to understand what the psychiatrist was thinking and all his actions.

Sincerely, I thought that Hannibal was going to be a series that I was not going to be able to see due to its crude and explicit scenes. But, it end up being a piece of art that made me connect with the characters and the story.

Another important point is the relationship between Will and Hannibal. A relationship that everyone feels love and hate, because Lecter start to play with the mind of the investigator, making him begin to admire him and make it difficult to tell the reality of dreams. Nonetheless, we can see that both of them have an admiration and dependence for the other, making us to believe that it could be a romance. That’s why I mentioned the dichotomy of love-hate, there is moments in which we’ll love the relation and others that we’ll want Will to trap the criminal and see the reality.

However, we all know that Hannibal Lecter is a murder, a villain who eats human meat and whose crimes are abysmal. But he isn’t a character that we’re going to hate, quite the opposite, it’s as if he also manipulated the minds of viewers, creating an admiration because he is cautious, intelligent, with good tastes, and he knows how to handle situations. Will Graham will be a character who all of us will love too, that’s why I think  they are one of the most interesting protagonists of TV in the last times, even if there are secondary characters that give meaning and harmony to the story.

Finally, it should be noted that they chose the actors, who would play the protagonist, extremely well. Mads Mikkelsen and Hugh Darcy knew how to put themselves in the shoes of their characters in the way that made us connected with them and feel so many emotions. There were admirable performances that, together with the aesethics and music, they can bring a special shine to the series.

But, of course not everything can be god. Hannibal, having been cancelled, had to have an end “in a hurry”. I’m not saying that the final was bad, but is clear that they had to unit everything that was missing in a single chapter, not to mention that, in my opinion, there was “fanservice” of something that all of us imagined and expected (or so we wanted).

You should see Hannibal series?

In conclusion, I really recommend this series a hundred percent, even if it could have had more seasons. As I said, I thought that I wasn’t going to like it or that I was going to be too impressed, but I loved it and I recommend it to other people, who also enjoyed it.

Maybe you don’t like horror things too explicit, but I think Hannibal will surprise you and you and you will not able to stop seeing it until the end.

Hannibal: ¿un caníbal infravalorado?

Serie: Hannibal

Temporadas: 3

Adaptación: Bryan Fuller

Calificación: 9/10

Los comienzos de Hannibal

Todos hemos escuchado alguna vez el nombre de Hannibal Lecter, un personaje de ficción de una serie de novelas de suspenso escritas por Thomas Harris. Lecter comenzó siendo un antagonista, que fue introducido como un psiquiatra asesino que consume carne humana,   apareciendo por primera vez en el Dragón Rojo.  Pero, no es hasta la tercera novela, titulada con su nombre Hannibal, que nos encontramos con este personaje siendo protagonista.

Las novelas de Thomas Harris han tenido varias adaptaciones cinematográficas, haciendo de este personaje caníbal uno de los más reconocidos dentro del mundo del suspenso. Sin embargo, hubo un actor que dio a Hannibal Lecter un reconocimiento del que nadie se iba a olvidar jamás: Anthony Hopkins. Él lo interpretó en The Silence of the Lambs, ganando un Oscar por ello, y luego continuó en Hannibal y Red Dragon.

Luego, en 2013, Hannibal se convierte en una serie de televisión desarrollada por Bryan Fuller para NBC. La misma fue basada en los libros de Red Dragon y Hannibal y El Silencio de los Inocentes, haciendo hincapié en la relación entre Lecter y un investigador especial del FBI llamado Will Graham.

Hannibal, la serie

Como se mencionó anteriormente, Bryan Fuller decidió hacer una adaptación de dos de los libros de Thomas Harris, convirtiéndolos en una serie que comenzaría en 2013 y terminaría en 2015, debido a que tuvo que ser cancelada por las bajas audiencias.

La serie narra la relación entre Will Graham (Hugh Darcy) y Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen). Will es un investigador del FBI que tiene como misión atrapar a un asesino en serie, su especialidad se basa en ponerse en los pies del homicida para entenderlos y saber por qué llegaron a eso, resolviendo así el crimen. Sin embargo, Graham se encuentra con una serie de sucesos realizados por un asesino con una mente retorcida, muy difícil de entender; y es por ello que, ante la situación a la que se enfrenta, deciden buscarle ayuda psicológica con uno de los principales psiquiatras del país: Hannibal Lecter. Así, ambos forman un equipo para resolver el misterio.

¿Una serie infravalorada?

Personalmente, creo que esta serie no tuvo el reconocimiento que merecía. Hannibal tuvo que ser suspendida después de tres temporadas, porque al no tener la audiencia que se esperaba, el presupuesto ya no alcanzaba y tuvieron que realizar un final que uniera todos los hilos y tramas, y que pudiera cerrar todo. No obstante, la crítica la ha considerado como una de las mejores series del género de terror en estos últimos tiempos, entonces, ¿por qué pienso que ocurrió esto? Por mala difusión y propaganda.

Los fans que estuvieron allí desde el comienzo o incluso aquellos que la vieron después, se habrán encontrado con una estética cuidada, rica, que se conecta a la perfección con la música y con cada escena. Todo esto fue conectado con los gustos finos y exigentes de Lecter, creando así momentos únicos que nos hacían querer entender aquello que lo pensaba el psiquiatra y todas sus acciones. 

Sinceramente, creí que Hannibal iba a ser una serie que no iba a poder ver debido a sus escenas crudas y explícitas, pero terminó siendo una obra de arte que me hizo conectar con los personajes y con la historia.

Otro punto importante a destacar, es la relación entre Will y Hannibal. Una relación por la que todos hemos sentido amor/odio, ya que Lecter  comienza a jugar con la mente del investigador, haciendo que éste comience a admirarlo y de que le sea difícil diferenciar la realidad de los sueños. A pesar de ello, podemos ver que ambos tienen una admiración y dependencia por el otro, haciéndonos creer que hasta podría haber una especie de romance entre ellos. Por eso mencioné la dicotomía amor/odio, hay momentos en los que amaremos la relación y en otros vamos a querer que Will atrape al villano y se dé cuenta de la realidad.

Ahora bien, sabemos que el personaje de Hannibal Lecter es un asesino, un villano que come carne humana y cuyos crímenes son abismales. Pero no es de aquellos que vamos a odiar, todo lo contrario, es como si él también manipulara las mentes de los espectadores creando admiración, porque es cuidadoso, inteligente, de buenos gustos, sabe manejar las situaciones, entre otras cosas. Will Graham también será un personaje que cautive al público y que todos van a amar, por eso pienso que es uno de los dúos protagónicos televisivos más interesantes, aunque existan personajes secundarios que den sentido y armonía a la historia.

Finalmente, cabe destacar que eligieron sumamente bien a los actores que interpretarían a estos protagonistas. Mads Mikkelsen y Hugh Darcy supieron meterse en la piel de sus personajes de una forma que nos hicieron conectar con ellos y sentir muchas emociones. Actuaciones realmente admirables que, junto con la estética y la música, pudieron darle un brillo especial a la serie.

Pero, por supuesto que no todo puede ser bueno. Hannibal, al ser cancelada, tuvo que tener un final armado “a las apuradas” por así decirlo. No digo que el final haya sido malo, pero se nota que debieron unir todo lo que faltaba en un solo capítulo, sin contar que, en mi opinión, hubo “fanservice” de algo que todos imaginábamos y esperábamos (o eso queríamos).

¿Deberían ver la serie de Hannibal?

Concluyendo, claramente recomiendo esta serie al cien por ciento, a pesar de que podría haber tenido más temporadas. Como ya dije, creí que a mí no iba a gustarme o que iba a impresionarme demasiado, sin embargo la amé y terminé recomendándosela a personas, quienes también la disfrutaron y se la pasaron a otros más.

Puede no gustarte el terror o las cosas demasiado explícitas, pero creo que Hannibal te va a sorprender y no vas a poder dejar de verla hasta el final.